有时候我们在欣赏其他优秀摄影师拍的作品时，总能感觉它们能带给我们别样的感觉，静止的画面好似有千言万语向来倾诉。


所以阿辉认为摄影就是一门表达情绪，讲述故事的艺术。那今天阿辉就和大家一起聊聊如何拍出有故事氛围和意境的作品，一起感受摄影的魅力。


01

全面了解自己的设备

一个好的作品肯定是基于你对摄影器材的熟练使用，所以要想拍出好的作品，就必须全面熟悉了解自己的设备，熟悉它是怎样工作的，并了解它的局限性。

手机摄像头都具有一定的快门速度范围和固定光圈，用户需要对它们有足够的了解，才能通过调整ISO等来对获得最好的曝光效果。那这些我在第一期中也提到过，大家可以去看看 拍出好照片——摄影小技巧第一期

02

明确照片表达的主题


在这里先给大家区分两个易混淆的概念，即“主题”与“主体”，这是两个不同的概念，“主题”是指一幅摄影作品所要表达的意思，就像是一篇文章的中心思想一样。


例如想透过照片表达什么意思？要让读者在看到照片后联想到什么？照片除了本身画面上的内容外，背后是否隐藏着另一个更深入的意义？

如何让摄影主题“一目了然”呢，可以尝试一下几种方法。


1、以色彩表达情感。因为色彩有其固有的象征意义，例如红色象征喜庆，黑色象征深沉，黄色象征辉煌，蓝色象征宁静等，在摄影时只要借助这些色彩的象征意义，就能让摄影主题“一目了然”。

2、以植物表达品格。例如松柏表现坚贞，荷花表现高洁，竹子表现虚心，牡丹表现富贵等，让人一看就明白你要表达的意思。下面这幅荷花作品，寓意“出於泥而不染，濯清涟而不妖”的品格，是很合适的。

3、以影调表达情绪。影调对摄影作品的表现很突出，不同的亮度可以表达不同的情绪，高调烘托兴奋、狂欢、惊慌、愤怒等，低调烘托郁闷、压抑、无助、无望等，在主题的表现上也可以让人“一目了然”。

03

光与影的寻找


都说摄影是用“光”的艺术，当然不是“钱用光”的意思哈。如果你想拍出更好的照片，使其更具艺术效果，可以试试尝试找有较强光影对比的东西或场景来拍摄。

拍摄创作一些光和影有对比的场景、剪影效果、高光或低光类的照片也是很好的尝试。

浓重的阴影，透射的光线，可以把早晨的乡村宁静气氛烘托得淋漓尽致；明暗对比，可以增强画面的纵深感；剪影配以温暖的色调，可以突出画面的幸福情调；水中的倒影可以让画面结构更加均衡。


04

大胆尝试不同构图


想要拍摄出具有艺术效果的照片，就要大胆尝试不同得构图，从不同的角度去拍摄，更远，更近或者把主体放在底部等等，但我们也不要忘了常规的构图方法。

三分法则——将摄影主体放在位于画面大约三分之一处，让人觉得画面和谐充满美感。使用曲线构图和有透视效果的对角线构图。

处理好感光面和背光面的影调关系。

利用互补色，并通过使用彩色图案和形状来增加画面的趣味性。


注意背景要简洁。不要让背景里凌乱的人和物毁了手机镜头里的画面。

最重要的是，要知道为什么以及何时打破“规则”


05

巧妙运用后期


并不是所有的照片都是一次性用相机拍摄完成的，往往是通过了后期的剪裁，即二次构图，使画面更完美。


这可能也意味着在拍摄的时候要已经想好后期该怎样处理画幅的大小，让主体更加的吸引观者。

另一个很重要的后期就是调色，颜色可以另一张照片表达出完全不一样的效果。

例如偏啡黄色有着复古怀旧的味道，偏蓝偏绿很有玩具相机或LOMO的感觉，当然也可以在后制软件加添一些漏光的效果，这些不同的颜色表现也可以为照片带来更强的意境。

我觉得调色意义就是，你能得到一张你满意和喜欢的照片，也许对你来说可能很重要或很有意和纪念价值，或是你自己的作品。

好了，今天摄影小技巧分享就到此结束了，如果你觉得不错或者对你有帮助，可以多多关注公众号，以后将分享更多实用摄影小技巧噢