一直很关注周迅的各类时尚作品，最近刷到了周迅和三名新人摄影师合作的照片。先浅谈一下那组投影作品。

        可能因为我自己也经常拍摄投影题材的作品，这是我最喜欢的一组，我觉得这组作品的周迅是有情绪的。投影也要讲究空间感，一张投影虽然是投影，却不仅仅是投影，要根据背景的透视构成画面，营造空间感，这组投影作品我认为是做到了的。反思到自己的投影作品，我的创作空间只有2平，哈哈，我觉得如果以后我可以在这么大的影棚拍照，一定很有趣！

        接下来浅谈一下那组板画风作品。

        我觉得立意很好，但置景太符合常理了，而且所有的景都是静止的。记得以前玩《爱丽丝疯狂回归》，团队没经费了，做了一段剪纸风格的游戏，那段画面至今也让我疯狂心动，这段游戏哪怕是一棵树都有很多可以动的枝条，枝条的层次不在一个图层，这样层次就丰富了起来。而反观这组作品，环境没有衔接，光影没有层次，人物状态有些疲惫...因此反思到自己到作品中，如果我以后也有机会做这样风格的作品，首先人物状态是灵动活泼的，这样才能让画面有动有静。置景上，不能用一个图层做树，做草木，要做可动设计。色彩上，我觉得可以通过色彩的深浅明暗营造置景的层次和空间感，素材保留或夸张植物、建筑的色彩。造型上，我觉得灵动的短发造型或戏曲风汉服造型更适合这种比较夸张的题材。另外，在焦段的选择上也要突出这种压缩空间的视觉特点，用长焦一定会很有趣！

        接下来浅谈一下和天鹅合影的那组作品。

        我看到作者谈创作想法：“一个人类与一只动物，一个生命与另一个生命，一个灵魂与另一个灵魂，是众生与众生之间到相互陪伴，我们是无二无别的。”我理解大概是想说众生平等？这组作品使用的道具是天鹅。不知道是不是我理解不到...在照片上，我看不到任何和创作想法有关系的镜头语言。人物状态有些拘谨。拍摄服装好像没有提前和摄影师沟通，和这个主题一点关系都没有。人和天鹅也没有互动。光影也没有层次。置景也...不算置景。我认为这是一场准备不够充分的拍摄。反思到自己的作品，希望我以后不要这样，拍前两天确认好服化道，给自己留一些修改拍摄方案的时间。有条件的话，大型拍摄找朋友帮忙试拍一下。

        我始终相信，好作品不是快节奏的产物，是掌镜人与出镜人的共鸣，我将这份共鸣通过相机记录下来，用色调讲故事，出镜人给我讲的故事，或是我讲给出镜人的故事...