无意义的快门


51.这是一个色彩让人崩溃的国家。


52.观者审判画面,殊不知,画面也在审判观者。


53.作为拍摄者,除了记录这个时代,更要冲破这个时代。


54.把所有照片摆在一起,那它们就全是废片。 


55.看完我说的,把我说的当废话。


56.艰苦与体面

匍匐与仰望


担负与悠然


新生与故旧

东方与西式

流变与停驻

生活与祭祀


何蕃作品的混合美感,一次次打动着我。


57.我知道我拍得不错,但更好的,我还没拍。


58.档案:你忘记里面的内容是什么,但你知道它存放在哪个抽屉。


59.拍照是为了解决自身的缺陷。

一方面是对语言和记忆的不信任导致的失语和健忘,语言的歧义往往致使误解,记忆的扭变令历史暧昧迷幻,而画面的客观,忠实,确凿,予以我们无与伦比的安全和存在感。

另一方面源于交流的恐惧。一度我害怕或厌恶直视他人的眼睛或脸,因为我深觉表情的伪饰及不足,但与此同时失去了表情的能量以及它所包涵的丰富讯息,摄影的意识不断提醒我,喊我抬起头观看,心理逐渐由被迫向外变成主动向外,由此进入他者,开始思考我与他者的关联。

同时,摄影也补充了我的观看,在一个动态的视觉里,我不能顾清每个细节,而在记录后的检阅,却总能提供我新奇的发现——摄影提醒了我视觉的存在。


60.进入我的视线吧,我使你变成永恒。


61.真正的街道——无家可归。


62.Old is new,But new is not old.


63.当我碰着一个绝佳的天气,总会遭遇一个致命的悖论——要去工作。


64.有时候天气好也拍不了任何东西。


65.没有美的外衣,人们如何观看?


66.真正令人着迷的是透过美触到的哀惘,倾告,癫眩,毁败后的余烬重燃。


67.游荡是最奢侈的一件事。


68.马丁是处理当代题材最优秀的摄影师之一,他幽默,戏谑,但也极度认真。过去的范式依旧打动我,那关乎心灵的韵律,伤感,永恒,面对棘手,荒诞,复杂的生活时,往往反应不过来。布列松曾评价他:“我只有一句话对你讲,你来自完全不同的星球。”我想布列松以及其他一些属于过去式的优雅者,站在人群边保持恰当距离的绅士,而马丁一头栽进人堆里,无所顾忌地与他们共舞,同时用腰间的眼睛记录下他们怪异滑稽的舞姿。他是冒险家,好奇心旺盛的孩童,又是敏锐的局外人。


69.美国摄影师 Matt Black,在他的影像里事物被打上强烈质疑的符号,无论采取平衡的构图,还是倾斜的视角(像一个人用力歪着脖子),那些被撷取的局部都变成一个个问题,他记录美国贫困地区的景象,没有过多选取人作为主体,而透过一个街角,一个橱柜,一个灯柱,提出准确的拷问。


70.画面本身即找到。 那些没有成就的作品,才通过声称调查或纷繁阐释掩盖其没有成就。


71.当一幅摄影具备黑白的深刻,色彩的性感,那么它就像一个文学里的女人出现在现实中。——评厄恩斯特·哈斯的作品


72.我一向敬重背景比例大于或等于主体的摄影师,无论精准敏锐如布列松或放逐散漫如拉莱,他们的照片都呈现了人和环境的不可分割,房子,阶梯,桥,墙,门,窗。。。每一处都刻迹着人的活动,每一处都涂抹着他们的喜悦,哀伤,叹息,努力,荒诞。这些短暂而必然消失的事物将我们吸入同个时代,同个族群,如临其境地感受街道的气味,温度,风速,事务,情绪,话语,时辰。我们见证发生,想象消失,产生同情。我们不必遭受对峙,我们与其一同生活。这些比生命坚固又比生命脆弱的事物,更有一种攫人心神的魔力。背景不说话,背景自有它的喊声。


73.看这些房子,你能不爱这个地方吗,你能不爱住在里面的人吗,虽然你没见到一张脸,但你看见了人类全部的脸,你的也在其中。——评 Walker Evans《难民房》


74.街道为什么空荡荡?因为没有一双眼睛在这儿。


75.我们还能在街道上看到纷飞的孩子吗?


76.人,被时间的浆液稠滞得难受不堪,迫不及待想劈开这个世界。

摄影术和火车几乎同时到来。

19世纪以前,信息的速度,等于动物的速度。

火车让世界疯狂加速了,而摄影捕捉到这个加速世界逼近的危险信号。


77.你看见了我的看。


78.对于摄影师来说,摄影决定了我。


79.既有一座桥,总想走过去看看。


80.迄今为止最打动我的还是关于孩子的照片。


81.新地形学在我看来是一种心理人文,不通过人而呈现的人文,它用这般辞貌来装载人直面被改造的风景时可能产生的疼痛,疑虑,尴尬,茫然,它想依凭媒介本身的缺憾和观看的强迫来让自己显得酷些,内里却饱含深深的在乎和思索。它是一种看的批判,哪怕看起来什么话都不说的样子。


82.一副年轻的面容,溶解了一切背景;一具垂老的脸孔,唤起了所有场景。


83.对我来说美好就是你路过那家理发店的时候,那个理发师还在。


84.精彩瞬间式摄影满足眼睛,却扼杀想象力,此类精巧设计,是一种傲慢,隐含着对读者的厌恶,羞辱和排斥。


85.恋恋不舍,如童年——心中最好的摄影。


86.我猎奇,在我熟悉的事物里。


87.我喜欢那种一看心里会呜咽的照片。


88.一张好图,勾起我的痛苦。


89.看100张图,受99份气。


90.所有事物处在它的最高点时,可信度就会丧失。


91.惊鸿一瞥,便灰飞烟灭。


92.你可以停止拍摄,但不能停止观察。


93.摄影使我一往无前。


94.只有在我拍摄的时候,才觉得生活是有味道的。


95.踩点的时候,往往是风景最好的时候。


96.最好的照片都在那些失败里。


97.没什么值得保密,却又充满神秘。


98.好看的图像多了,动人的图像少了。


99.首先是气息,其次光,然后构图。


100.视觉艺术停留在视觉必死,我着迷,那些来自平凡的不解而持续的惊奇。



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无意义的快门

2026-10-14


51.这是一个色彩让人崩溃的国家。


52.观者审判画面,殊不知,画面也在审判观者。


53.作为拍摄者,除了记录这个时代,更要冲破这个时代。


54.把所有照片摆在一起,那它们就全是废片。 


55.看完我说的,把我说的当废话。


56.艰苦与体面

匍匐与仰望


担负与悠然


新生与故旧

东方与西式

流变与停驻

生活与祭祀


何蕃作品的混合美感,一次次打动着我。


57.我知道我拍得不错,但更好的,我还没拍。


58.档案:你忘记里面的内容是什么,但你知道它存放在哪个抽屉。


59.拍照是为了解决自身的缺陷。

一方面是对语言和记忆的不信任导致的失语和健忘,语言的歧义往往致使误解,记忆的扭变令历史暧昧迷幻,而画面的客观,忠实,确凿,予以我们无与伦比的安全和存在感。

另一方面源于交流的恐惧。一度我害怕或厌恶直视他人的眼睛或脸,因为我深觉表情的伪饰及不足,但与此同时失去了表情的能量以及它所包涵的丰富讯息,摄影的意识不断提醒我,喊我抬起头观看,心理逐渐由被迫向外变成主动向外,由此进入他者,开始思考我与他者的关联。

同时,摄影也补充了我的观看,在一个动态的视觉里,我不能顾清每个细节,而在记录后的检阅,却总能提供我新奇的发现——摄影提醒了我视觉的存在。


60.进入我的视线吧,我使你变成永恒。


61.真正的街道——无家可归。


62.Old is new,But new is not old.


63.当我碰着一个绝佳的天气,总会遭遇一个致命的悖论——要去工作。


64.有时候天气好也拍不了任何东西。


65.没有美的外衣,人们如何观看?


66.真正令人着迷的是透过美触到的哀惘,倾告,癫眩,毁败后的余烬重燃。


67.游荡是最奢侈的一件事。


68.马丁是处理当代题材最优秀的摄影师之一,他幽默,戏谑,但也极度认真。过去的范式依旧打动我,那关乎心灵的韵律,伤感,永恒,面对棘手,荒诞,复杂的生活时,往往反应不过来。布列松曾评价他:“我只有一句话对你讲,你来自完全不同的星球。”我想布列松以及其他一些属于过去式的优雅者,站在人群边保持恰当距离的绅士,而马丁一头栽进人堆里,无所顾忌地与他们共舞,同时用腰间的眼睛记录下他们怪异滑稽的舞姿。他是冒险家,好奇心旺盛的孩童,又是敏锐的局外人。


69.美国摄影师 Matt Black,在他的影像里事物被打上强烈质疑的符号,无论采取平衡的构图,还是倾斜的视角(像一个人用力歪着脖子),那些被撷取的局部都变成一个个问题,他记录美国贫困地区的景象,没有过多选取人作为主体,而透过一个街角,一个橱柜,一个灯柱,提出准确的拷问。


70.画面本身即找到。 那些没有成就的作品,才通过声称调查或纷繁阐释掩盖其没有成就。


71.当一幅摄影具备黑白的深刻,色彩的性感,那么它就像一个文学里的女人出现在现实中。——评厄恩斯特·哈斯的作品


72.我一向敬重背景比例大于或等于主体的摄影师,无论精准敏锐如布列松或放逐散漫如拉莱,他们的照片都呈现了人和环境的不可分割,房子,阶梯,桥,墙,门,窗。。。每一处都刻迹着人的活动,每一处都涂抹着他们的喜悦,哀伤,叹息,努力,荒诞。这些短暂而必然消失的事物将我们吸入同个时代,同个族群,如临其境地感受街道的气味,温度,风速,事务,情绪,话语,时辰。我们见证发生,想象消失,产生同情。我们不必遭受对峙,我们与其一同生活。这些比生命坚固又比生命脆弱的事物,更有一种攫人心神的魔力。背景不说话,背景自有它的喊声。


73.看这些房子,你能不爱这个地方吗,你能不爱住在里面的人吗,虽然你没见到一张脸,但你看见了人类全部的脸,你的也在其中。——评 Walker Evans《难民房》


74.街道为什么空荡荡?因为没有一双眼睛在这儿。


75.我们还能在街道上看到纷飞的孩子吗?


76.人,被时间的浆液稠滞得难受不堪,迫不及待想劈开这个世界。

摄影术和火车几乎同时到来。

19世纪以前,信息的速度,等于动物的速度。

火车让世界疯狂加速了,而摄影捕捉到这个加速世界逼近的危险信号。


77.你看见了我的看。


78.对于摄影师来说,摄影决定了我。


79.既有一座桥,总想走过去看看。


80.迄今为止最打动我的还是关于孩子的照片。


81.新地形学在我看来是一种心理人文,不通过人而呈现的人文,它用这般辞貌来装载人直面被改造的风景时可能产生的疼痛,疑虑,尴尬,茫然,它想依凭媒介本身的缺憾和观看的强迫来让自己显得酷些,内里却饱含深深的在乎和思索。它是一种看的批判,哪怕看起来什么话都不说的样子。


82.一副年轻的面容,溶解了一切背景;一具垂老的脸孔,唤起了所有场景。


83.对我来说美好就是你路过那家理发店的时候,那个理发师还在。


84.精彩瞬间式摄影满足眼睛,却扼杀想象力,此类精巧设计,是一种傲慢,隐含着对读者的厌恶,羞辱和排斥。


85.恋恋不舍,如童年——心中最好的摄影。


86.我猎奇,在我熟悉的事物里。


87.我喜欢那种一看心里会呜咽的照片。


88.一张好图,勾起我的痛苦。


89.看100张图,受99份气。


90.所有事物处在它的最高点时,可信度就会丧失。


91.惊鸿一瞥,便灰飞烟灭。


92.你可以停止拍摄,但不能停止观察。


93.摄影使我一往无前。


94.只有在我拍摄的时候,才觉得生活是有味道的。


95.踩点的时候,往往是风景最好的时候。


96.最好的照片都在那些失败里。


97.没什么值得保密,却又充满神秘。


98.好看的图像多了,动人的图像少了。


99.首先是气息,其次光,然后构图。


100.视觉艺术停留在视觉必死,我着迷,那些来自平凡的不解而持续的惊奇。



-THE END-

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