欠了许久的一个调色教程，终于有时间写一写，希望你们还有兴趣。

不铺垫了，我们直接开始。

调色前调色后差别意料之中的大

先说一下整体的思路。这个思路其实是个马后炮——是我调完第一张这张风格的照片自己觉得很喜欢之后才总结出来的。那段时间我一直纠结于把照片调成油画感还是调成漫画感之间，纠结的结果就是每一张照片我都会调出至少两个版本，但这并不是一种可取的做法，调出多个版本意味着挑照片发照片的时候又会经历一番纠结，纠纠结结无穷尽也。后来一想为何不索性把两种风格中和一下，于是以下就是整体思路了，一半是来自调油画感，以红黄为主要色彩，用蓝色做衬托，暖色偏黄偏红，冷色偏蓝，高饱和，高对比度，整体偏暖；一半来自调漫画感，高阴影低高光，色彩明亮，且轮廓分明。

具体来说整个调色过程主要分一下几步：

1、突出主要色彩，就这张照片而言我主要选择了红、黄、蓝3种颜色。

2、加阴影降高光，同时通过加对比度、加饱和、加色温加强氛围。

3、色调分离，让色彩更加分明。

4、加一个“油画”滤镜，让画面有一点点颗粒感，另一个作用是把人脸模糊一下。

5、加一个“阴影线”滤镜，加深轮廓线条。

6、为了多一点漫画感，以选定的3种主要颜色为基础再做一次整体和局部的调整。

我们一步一步来，按照这个思路，把这张照片重新做了一遍后期。主要工具是PS的Camera Raw，由于我用的PS还是CS6，所以总需要在完成一步调整之后保存再重新导入，略嫌麻烦。新版本的好像不需要这样，不过我也不是很清楚，没用过。

1、突出主要色彩

把照片导入HSL面板。原照片本身有点灰蒙蒙，而且整体偏暗，所以我调亮了阴影，带来的效果是照片整体亮度的提升，但是更显灰蒙蒙了。所以又稍稍调高了对比度，调低一点黑色，同时为了避免高光过曝调低了高光。

接着调整三原色，目的就是突出红和蓝，所以让红色边明亮，同时加红、蓝色的饱和度，绿色则降饱和。

黄色有点过于偏橙，同时阴影整体偏蓝，所以降了橙、蓝的饱和度，同时拉高了橙、黄的亮度。当然，如果刚好觉得合适了根本就不需要这一步，以自己喜欢为标准就好了。

2、加阴影降高光。

在这里我把上一步调整完的照片保存之后又重新导入Camera raw，原因前边解释过了。我先是用了最极端的方式把阴影拉到最高高光降到最低，然后再把色温、对比度、自然饱和度都调高到一个感觉合适的参数。不用纠结，的的确确感觉合适就行，后边还能继续调整。

3、色调分离

因为照片当前是一种高光偏暖阴影偏冷的状态，所以我让高光偏宝蓝色，阴影偏橙黄色。同时用HSL工具把当前几种主要的颜色调亮，这样红、橙、蓝就更加分明了。

4、加一个“油画”滤镜

把照片在PS里打开，添加一个系统自带的“油画”滤镜，目的前边说过了，参数可以参考我这个参数。

5、加一个“阴影线”滤镜

添加一个滤镜库里的“阴影线”滤镜，参数也可以参考我这个参数。

6、最后对整体和局部都再做一下调整

先用HSL工具调整颜色，目的就是去杂色，让所有颜色都尽量往红、橙、蓝3种主要颜色上靠。因为我这张照片里并没有什么黄色和绿色，所以黄、绿忽略，或者随意调，其他的我选择让红偏橙，让橙偏红，让青偏蓝，让蓝更宝蓝。然后拉高几种主要颜色的饱和度和明亮度，以看着略刺眼为临界点，基本就可以看到最终成果的雏形了。

但是我的强迫症不允许我就这样结束工作，整体还偏暗，高光还太亮，还有阴影看不见，并且有一些紫红紫红的杂色。所以我又调高了阴影调低了高光，不过调整基本参数总是牵一发而动全身，于是又加了一点色温、一点对比度、一点清晰度、一点饱和度。

然后又一次祭出HSL工具，降低紫色和洋红的饱和度。

这回算是大功告成了，至少我自己看着觉得舒服了。

调色之后，再运用裁剪拼接大法，就是之前发出来的这个效果了。

米拍：施某人  微博：一个施同学