我小时候一直坚信我可以改变世界，后来开始学摄影，我坚信我能改变摄影的世界，再后来长大了一些，我意识到或许我只能改变我的世界，现在，我只能试着改变一点眼前看到的世界。

 不过，虚假的改变也是改变，摄影，也就是个看上去挺好的事情，不是吗？

 让我们来谈谈如何用20块的成本改变眼前所见的世界。

 首先，我们要达成一个共识，摄影在现实层面上来说，是写实的，如果不提及哲学或者社会学价值这样的词汇，摄影无论如何都是如此写实，比世界上任何一种艺术形式都要写实，甚至比电影都要写实的多，毕竟电影可以串改时间线，而摄影不能，诚实的像个傻子。

 在摄影还是世界的眼睛的时代，摄影的诚实是巨大的优点，人们普遍相信，看到了照片犹如亲眼所见，然而，那个时代一去不返，整个世界的摄影都在滚滚洪流中狂奔向自我表达，毫不回头的从一个见证者变成了讲述者，当然，这是时代所有因素使然，人们不需要摄影的见证，也不再相信摄影的见证，摄影总要给自己下岗再就业吧，比如，马格南，索斯。

 于我个人而言，这个洪流是幸运的，因为从小时候我就更喜欢摄影的表达而不是见证，当然，在90年代这是个只能和最好的朋友分享的想法。如今，还在用摄影去诚恳的见证的人，我都会很尊敬。

 好的，回到主题，既然摄影必然走向描述和表达的方向，那它就得具备改变现实视觉的能力，用以区分，或者说用以掩盖那唾手可得的真实。

 很幸运，得益于摄影近乎无限的可玩性，它真的有。如果你也研究过索斯的照片，你会知道他大多使用的是8*10的大画幅拍摄，巨大的移轴，焦平面的改变，极其细腻的画面呈现，可以将各种很小的视觉元素隐藏其中，为什么这样选择呢？总不会是因为他有名气，所以有钱任性可以用如此巨幅的胶片吧？在我的理解中，除了他个人性格的因素，更有可能是一种游戏，一个只属于摄影的游戏，就如同电影的时间线游戏一样，摄影也有只属于它的游戏，那就是改变视觉世界与藏起来的小秘密，就如同摄影师和观众之间躲猫猫一样，因为所有的艺术形式之中唯独只有摄影是同时满足了从现实世界取材和可以凝视这两个特点。

 藏起来的秘密。

 如果想要在一副照片中把什么小心思藏起来，那首先得是一个相对复杂的构成，画面中要拥有比较丰富的元素，毕竟，我们没有大画幅相机，我们只有一个小小的coms，我们也无法把照片放大成一面墙，通常别人看到的大小取决于他的手机屏幕是多大。所以，像索斯那样把一个小小小小的元素藏在其中显然是很难被发现的，那么，怎么办呢？

 我的方法：在镜头的前面加点东西，当然，你一定知道镜头前面可以加各种滤镜，什么偏振镜、中灰镜、还有最近流行的黑柔镜。这些滤镜都是改变了镜头前拍到的画面，同时也会尽量减少各种破坏画面的元素，比如镜片的反射和折射。但是如果我们反其道而行之呢？那些糟糕的镜面反射和折射，是不是也能让我们拍到原本不存在的世界？比如这样的：

具体的方法也很简单，首先你需要一个大光圈镜头，然后这个镜头尽量的小巧一点，焦距不能太广，比如各种小号的50定焦，焦距合适，不会太广造成景深效果不佳，光圈要能开的大些，基本比2.8更大的就可以满足了。然后你需要一个径比镜头口径大一些大uv镜或者保护镜。接着就可以出门开拍了。

拍摄的时候只需要把滤镜用手拿着边缘举到镜头前面，调整好角度，这时候你就可能从相机上看到各种光怪陆离的世界了。

到这里，我想你也一定知道这是个怎么样的操作了吧？所以，我们并不需要什么昂贵的镜片，事实上我用好几百块的b+w也试过，效果没有任何不同，所以后来我花了20块买了77口径的我能找到的最便宜的镜片，这样无论我怎么去抓它，哪怕印满了指纹都毫不心疼了。此外，为什么要大光圈镜头呢？当然为了前景深虚化了，毕竟有一个东西在镜头前面，我想你也不想拍到滤镜都黑色边缘圈圈吧？这时候开大光圈可以帮助我们把这些小问题圈都虚化掉，有时候哪怕不小心拍到一点手指头也不一定看都出来。

如何调整这个镜片都角度？首先我们知道光是延直线传播的，且入射角=反射角，那么要拍摄一个场景的时候，首先要确定你镜头面对的方向的构图，然后观察周围，上下左右四个方向，哪一个方向有有趣且合适的东西可以叠加到我们面前的构图中，用你的镜片转向这个方向，通过镜片的反射，这个趣味点被叠加到了正面的构图中了。

一般来说，高亮的反射会更容易被体现出来，毕竟这个反射的过程有很大一部分被透视过镜片不见了，并且，要注意好曝光，如果你镜头正面的画面和你反射的画面没有明显的反差，那么画面将会显示的非常杂乱，不是说这样不好，只是这样会更难。

同样，由于只有部分光线被反射进了镜头，所以实际上亮度并没有肉眼看上去的那么高，所以我一般都会选择一些暗光的场景成为我镜头面对的主画面，然后利用反射将高光的部分反射进来，曝光可以按照高光的来，这样整个画面的影调就被拉开了，层次也分明了。自然，懂得了合理的摆布画面中的灰度分布，其实相机的平均测过基本也可以完成绝大部分工作且做的很好了。

另外，不用过于担心光圈太大的问题，实际上由于你打破了一个纵向距离的概念，所以你的景深问题也自然不能够按照以往的概念去理解了，可能你的照片中从近到远依次是3米，5米，2.5米，10米。到底多大光圈提供我们想要的景深呢？

所以，忘了景深这个概念吧，这样会更好的帮助你打破空间感的次元壁，将原本的构图画面当成一幅画，把反射的光线和影调当成笔，然后任性涂改。

把原本的三维世界当成二维的世界那么去理解和构成，是不是也挺有趣的呢？

好的，去带上一个便宜的uv镜试试吧，相信你也会体会到其中的乐趣，虽然这样玩未必能拍出什么惊人的大作，但至少与众不同了，不是吗？并且，这种玩法几乎可以做到完全不会重复，即使你拍的是家门口每天都会经过的路口，很多时候，即使是想重复也做不到了，因为，你的变量至少叠加了一倍！

顺着这个思路，还能怎么玩呢？太多了，你试过一个镜片，那么两片呢？两片不同的角度？

试过在镜片的某些部分涂抹薄薄的一层凡士林吗？

试过两片滤镜拧在一起，中间夹上些别的什么吗？比如彩色的塑料片，或者不同色号的丝袜？

试过在冬天拍摄，在镜片上哈上一口气吗？

试过在夏天拍摄，在镜片上用小喷壶喷点水吗？

试过你镜头面对的本来就是一个玻璃橱窗吗？

试过你反射的是个玻璃橱窗吗？

试过把玻璃橱窗反射到玻璃橱窗上吗？哈哈哈

去试试改变世界吧，即使只是相机拍下的那一瞬虚假的世界。